Nadine Sierra à la tête d'une distribution exceptionnelle dans Lucia di Lammermoor à la Royal Opera House

Cette Lulu hambourgeoise offrait le double retour d'artistes qui ont marqué l'histoire récente de l'interprétation des opéras de Berg. D'un côté, Barbara Hannigan qui a triomphé dans la Lulu de la Monnaie de Bruxelles mise en scène par Warlikowski, et de l'autre, l'homme de théâtre suisse Christoph Marthaler dont le Wozzeck fera en mai prochain les beaux jours de l'Opéra...

À l’occasion de la reprise de son opéra Quartett à Londres en 2014, le compositeur Luca Francesconi précisait le propos de son œuvre en ces termes, dans les colonnes du Guardian, auprès du journalite Tom Service : « N’osez pas venir si vous n’êtes pas prêt à accepter que vous devez analyser ce que vous faites et qui vous êtes. Cette pièce est violente, parle de sexe, est...

Peu après Boris Godounov à l’Opéra de Marseille, c’est l’Opéra Nice qui proposait un des titres-phares du répertoire russe, Eugène Onéguine de Piotr Ilitch Tchaïkovsky, dans une mise en scène d’Alain Garichot. Cette production (que nous avions naguère vue à Nantes) est d’abord tenue par son décor unique (conçu par Elsa Pavanel), d’inspiration symboliste, fait...

On allait voir Fantasio avec l’envie d’aimer. Un presque inédit d’Offenbach que le patient travail de bénédictin offenbachien de Jean-Christophe Keck avait fait renaitre, une distribution jeune et brillante, un metteur en scène qui a su donner à voir des choses étonnantes au théâtre – et la réouverture de l’Opéra- Comique, ce théâtre au charme inentamé : oui, tout...

S’il est un opéra où l’on se trouve devant la difficulté de faire un choix entre le nombre de versions existantes, c’est bien Boris Godounov, le chef d’œuvre de Modest Moussorgsky. L’Opéra de Marseille a retenu la version primitive de 1869 en sept tableaux, dans une production qu’avait signée Petrika Ionesco pour l’Opéra Royal de Wallonie il y a quelques années. La meilleure solution,...

Après son iconoclaste Flûte enchantée le mois dernier in loco, nous n’attendions certes pas de la part du metteur en scène allemand David Hermann une vision traditionnelle de Simon Boccanegra, à nos yeux le plus bel ouvrage de Giuseppe Verdi. Brouillant les pistes, mélangeant les registres et les repères spatio-temporels, rien n’indique que nous sommes à Gênes, ni même que nous assistons à l’un...