Le point de vue d’Alain Duault : La Cage aux folles au Châtelet, « wonderfolle »

Etrénnée in loco il y a tout juste dix ans, la production d'Ariadne auf Naxos signée par Mireille Larroche a fait un retour remarqué sur la scène varoise. On y retrouve la belle scénographie de Nicolas de Lajarte inspirée de la tout proche Villa Noailles à Hyères, avec son architecture Bauhaus des années vingt. Si le Prologue nous laisse un peu sur notre faim, la directrice de la Péniche-Opéra multiplie...

Aussi étonnant que cela puisse paraître, Carmen n'avait jamais été représenté au Théâtre Impérial de Compiègne. Certes, l'institution picarde n'a que vingt trois ans d'âge, la chute de Napoléon III – qui avait désiré ce théâtre jouxtant le Palais Impérial - n'ayant pas permis l'aboutissement des travaux. Pour la petite histoire, il a...

Quelle merveille que La Finta Giardinera, l'opéra buffa composé par un Mozart de dix-huit ans, pour la Cour du Prince Electeur de Bavière à Munich. Une fois encore, dans la belle production montée par David Lescot pour l'Opéra de Lille - en coproduction avec l'Opéra de Dijon -, on s'étonne de la singularité de cette œuvre, de l'équivoque qu'elle entraîne entre les deux...

Après avoir été étrénnée à l’Opéra national de Bordeaux en 2008, c’est au Grand-Théâtre de Tours que cette formidable production du Tour d’écrou - signée par Dominique Pitoiset - fait escale. Opéra de chambre écrit pour six voix et un ensemble de treize instrumentistes, le huitième opus lyrique de Benjamin Britten a été accueilli très...

La comédie rossinienne est chose trop sérieuse pour être confiée à des comiques troupiers. Sur une intrigue plutôt leste, semée de situations ambiguës et d'ambivalences scabreuses, Le Comte Ory de Gioacchino Rossini déroule une partition d'un rare raffinement et d'une virtuosité vocale superlative. De ce décalage naît une constante et piquante ironie, laquelle exige des interprètes et du...

Cette production de Nabucco – version d'un spectacle remanié et étrénné à l'Opéra de Francfort en 2001 - est due à Roland Aeschlimann, qui signe également décors et costumes (peu ou prou les mêmes qu'à Francfort). Epurée, stylisée et emplie de symboles, elle s'avère superbe sur le plan visuel (magnifiques lumières de Simon Trottet), comme c'est souvent le cas...