Tout l'opéra, pour aller plus loin
L’opéra est évidemment d’abord question d’émotions et s’appréhende donc viscéralement, avec passion. Pour autant, l’art lyrique peut aussi parfois être complexe, abscons ou difficile à appréhender. Dès lors, pour mieux en saisir les subtilités, pour mieux les situer dans leur époque et dans l’œuvre de leur compositeur, nous revenons en détails sur les opéras les plus emblématiques... pour aller plus loin.
Don Carlos, dans la nuit des passions
La nouvelle production de Don Carlos que donne l’Opéra de Paris à compter de ce 10 octobre 2017 fait figure d’événement, à plus d’un titre. D’abord pour sa distribution exceptionnelle : Jonas Kaufmann dans le rôle-titre, aux côtés notamment de Sonya Yoncheva et d’Elīna Garanča, ou de Ludovic Tézier et d’Ildar Abdrazakov, sous la direction de Philippe Jordan. Ensuite parce que la mise en...
Tamerlano, un opéra moderne
Si Tamerlano est méconnu et rarement donné sur scène, l’opéra de Haendel n’en est pas moins une œuvre remarquable, tant pour sa puissance émotionnelle que pour avoir su s’affranchir des codes traditionnels de l’opera seria qui étaient en vigueur lors de sa création. À partir de demain 12 septembre, cet opéra moderne pour son époque sera donné à la Scala de Milan dans une...
Bayreuth, le renouveau
Après nous être intéressés à la création du festival de Bayreuth, puis à ses premières années après la disparition de Richard Wagner, nous poursuivons notre histoire du festival wagnérien dans un troisième et dernier chapitre consacré cette fois à l’histoire récente de ce rendez-vous incontournable de l’art lyrique. Après la seconde guerre mondiale, sous...
Bayreuth après Wagner : de Cosima à Winifred
Nous poursuivons notre histoire du Festival de Bayreuth. Après avoir évoqué sa création tumultueuse par Richard Wagner dans un premier épisode, nous continuons notre récit cette fois avec l’histoire du festival légendaire après la mort du compositeur. Sa succession prendra des allures de saga familiale, violente et passionnée (le festival sera d’abord repris par sa veuve, Cosima, avant d’être...
Les grandes interprètes de l'art lyrique : chanter Aïda
Aïda est sans doute l’une des œuvres les plus populaires de l’art lyrique, et malgré son faste et son envergure, l’opéra de Giuseppe Verdi met en scène un drame intimiste dans un huis clos passionnel. C’est précisément cette approche, « recentrée sur la tragédie humaine », que retient la metteure en scène Shirin Neshat dans la nouvelle production d’Aïda donnée...
Wagner et Bayreuth : Genèse et naissance d’un projet
Richard Wagner était un compositeur complet, en ce sens qu’il ne se contentait pas de composer ses opéras : il imaginait aussi les salles idéales susceptibles d’accueillir leurs représentations. C’est dans cet esprit qu’il initia la conception du Palais des festivals de Bayreuth, véritable temple tout dédié à son art, et qui deviendra le cadre du Festival de Bayreuth, qui accueille aujourd’hui les...
La Clémence de Titus, aimer ou gouverner
Pour sa première saison à la tête du Festival de Salzbourg, le nouveau directeur Markus Hinterhäuser programme notamment La Clémence de Titus, curieusement absent du festival depuis 2006, dans une production réunissant ici une équipe qui piquera sans doute la curiosité des mélomanes : le chef Teodor Currentzis dans la fosse, Peter Sellars à la mise en scène (qui fait là son retour à Salzbourg...
Sous le ciel de Paris, La Bohème de Puccini
Dans la Bohème de Puccini, Paris est bien davantage qu’un simple décor : la capitale française y est le symbole d’une époque, d’un art de vivre, voire d’une culture, faisant écho à la propre jeunesse du compositeur qui connut la « vie de bohème », mais à Milan. Actuellement et jusqu’à mi-juillet la Scala de Milan reprend la Bohème, avec Sonya Yoncheva...
Jeanne d’Arc au bûcher, le miracle d’une rencontre
Pour la première fois le temps d’un même spectacle, l’Opéra de Francfort imagine de réunir deux œuvres rares et inspirées : d’abord La damoiselle élue, poème lyrique de Claude Debussy, et ensuite Jeanne d’Arc au Bûcher, « mystère lyrique » initié par la juive Ida Rubinstein, le protestant Arthur Honegger et le catholique Paul Claudel « qui dépasseront...
Snégourotchka, la fille de neige
Selon le compositeur Nikolaï Rimski-Korsakov, Snégourotchka, ou la fille de neige (qui prend « le risque de fondre avec le retour des beaux jours qu’accompagnent les rayons brûlants de l’amour »), était à la fois son opéra le plus abouti et lui ayant permis « d’accéder à la maturité ». L’opéra est pourtant rarement donné, et c’est donc avec une...
Tristan et Isolde, l'harmonie du sublime
Tristan et Isolde s’est assurément imposé l’un des monuments du genre opératique – quand bien même l’œuvre trouve manifestement certains échos dans la vie privée dissolue (voire « vaudevillesque ») de Wagner alors qu’il composait son opéra. En 1993, le Festival de Bayreuth confiait la mise en scène de son Tristan et Isolde à Heiner Müller et le dramaturge et...
Le Couronnement de Poppée, des interrogations et une certitude
Considéré comme l’un des créateurs de l’opéra, Claudio Monteverdi fêterait cette année son 450e anniversaire et pour le commémorer, plusieurs de ses œuvres sont actuellement (re)mises en scène. Dans le cadre de son Festival Mémoire (qui confronte le public d’aujourd’hui à des mises en scène emblématiques de l’histoire de l’opéra), l’Opéra de...
Catherine Duault
Sur Opera Online, Catherine Duault contribue activement à l'enrichissement de l'Encyclopera, notamment au travers de la rédaction de présentations des principales oeuvres lyriques du répertoire, des plus connues aux plus rares. Catherine signe par ailleurs nombre d'articles de fond alimentant la rubrique « Pour aller plus loin » du site, qui analyse et retrace l'histoire des opéras les plus emblématiques.