Les spectateurs d’opéra commencent à bien connaître Calixto Bieito – voire à s’en accommoder, pour les plus réfractaires – et son imagerie organique du corps, sondant les névroses les plus profondes. On ne parle peut-être pas assez de la décoratrice Rebcca Ringst, avec qui il collabore régulièrement sur des scénographies massives et torturées. Les chocs extraordinaires qu’ils...

Une fresque cinématographique sur Ivan IV Vassiliévitch, le premier tsar de Russie, ne pouvait que faire frétiller Staline dans les années 40. Le grand réalisateur Sergueï Eisenstein l’a fait, ou du moins s’est lancé dans un triptyque – Ivan le Terrible, du surnom du souverain, à la cruauté sanguinaire avérée – qu’il n’a jamais pu achever. Le tandem avec Sergueï Prokofiev sur...

« Zzzzzzz », fait la roulette, qu’on entend plus qu’on ne voit lors d’une consultation dentaire. À ne pas confondre avec le bruit du sommeil, qui ne sied pas du tout à la production survitaminée du Barbier de Séville proposée pour les Fêtes par l’Opéra national de Lorraine. Créée en 2008 au Stadttheater Bern (cofinancement avec l’Ópera de Oviedo), la mise en scène...

Quand certaines maisons d’opéra optent pour La Flûte enchantée, Hansel et Gretel, Offenbach ou autres opérettes pour les Fêtes, l’Opéra-Comique – désormais avec un trait d’union – innove, avec une désinvolture bienvenue, en proposant au public une plante avide de chair humaine dans la comédie musicale La Petite Boutique des horreurs (en coproduction avec l’Opéra de Dijon) ! Seymour...

Le titre The Hours peut rappeler aux cinéphiles le fim de Stephen Daldry (2002) avec Nicole Kidman, Julianne Moore et Meryl Streep. Bonne piste, car il est tiré du même roman de Michael Cunningham (1998, traduit en français en 1999). Le Metropolitan Opera le présente en création scénique – la première mondiale s’est tenue en version de concert avec le Philadelphia Orchestra en mai – avec un splendide trio de...

Bien que le remplissage des salles soit un indicateur bien connu de La Flûte enchantée, la question de la mise en scène est une autre paire de manches. Une maison d’opéra peut-elle se permettre de sacrifier le côté « adulte » en proposant une version « familiale », ou au contraire pousser loin le curseur de la relecture en conservant l’universalité de l’œuvre ?...