Portraits d’artistes
L’opéra est un art qui repose évidemment sur des œuvres, mais s’appuie aussi (et surtout ?) sur des artistes – sur des interprètes, chanteurs ou musiciens, sur des chefs d’orchestre ou encore des metteurs en scène, qui font de l’opéra un art éminemment vivant. Pour mieux appréhender le rôle de ces artistes emblématiques, nous dressons leur portrait et mettons leur carrière en perspective... pour aller plus loin.
Portrait : Piotr Beczała, une élégance lumineuse
Le temps n’est plus où les ténors en vogue faisaient carrière dans le cinéma et se faisaient écrire un répertoire sur mesure, entre l’intensité expressive du ténor lyrique et la sentimentalité intime du crooner. Ce n’est pas un hasard ou une simple opportunité marketing si Piotr Beczała a consacré un récital (Deutsche Grammophon) à Richard Tauber, l’irrésistible...
Krassimira Stoyanova, une voix en équilibre
Il y a des chanteurs qui ne font jamais les couvertures des magazines, qui n’ont pas de cohortes de fans à leurs trousses, dont les choix de répertoire ne font jamais l’objet de débats enflammés, et qui pourtant font l’unanimité chez les amateurs comme chez les programmateurs : Krassimira Stoyanova est de ceux-là, elle qui, pour Verdi comme pour Strauss, fait partie des choix les plus évidents dans son...
Thomas Adès, contemporain pragmatique
Il y a, au XXe siècle, une mystique de l’opéra, celle de l’œuvre impossible et souvent unique, Schönberg ne parvenant jamais à trouver une conclusion satisfaisante à Moïse et Aron, Messiaen livrant à 75 ans, après huit ans de travail, un Saint François démesuré et fascinant. Et il y a les autres, les compositeurs qui ont pu tracer tout au long d’une carrière un parcours continu et dense,...
Barbara Hannigan, la virtuosité contemporaine
Le 2 juillet prochain, Barbara Hannigan chantera Mélisande, sous la direction d’Esa-Pekka Salonen, dans une nouvelle production très attendue de Pelléas au festival d’Aix-en-Provence. Pour elle, c’est presque de la musique ancienne : au cours de sa carrière, le répertoire d’aujourd’hui occupe une place essentielle, et même l’auditeur le moins ouvert à la musique contemporaine ne peut que...
Sabine Devieilhe, la maturité d’une voix légère
Il y a cinq ans à peine que Sabine Devieilhe est sortie du Conservatoire ; son rôle (la Beauté !) dans le merveilleux oratorio Il Trionfo del Tempo e del Disinganno de Haendel à Aix, pour la première le 1er juillet prochain d’une nouvelle production mise en scène de Krzystzof Warlikowski, ne sera pourtant qu’une étape parmi d’autres dans une carrière immédiatement dense. Cette...
Sandrine Piau, la musicalité au service de l’émotion
L’épopée des baroqueux en France, c’est d’abord une histoire de chefs, en tout cas pour ce qui est de la médiatisation de ce nouveau mouvement ; et ces chefs, naturellement, ont su profiter l’écho irremplaçable que leur accès à l’opéra leur a donné - le célèbre Atys de 1987 sous la direction de William Christie en est l’exemple le plus connu. Mais il fallait pour cela des...
Sondra Radvanovsky, voix superlative
Cette semaine, tant à travers la France (grâce à la série Viva l’opéra qui programmait dans les cinémas UGC la superbe Norma de Bellini filmée au Liceu de Barcelone) qu’à l’Opéra de Paris (grâce à la reprise d’Aïda), le public français a pu découvrir la grande soprano américaine Sondra Radvanovsky. Si son nom « sonne » russe (elle a...
Portrait : Calixto Bieito
Il est de bons artisans qui, spectacle après spectacle, livrent toujours un travail de qualité égale, passionnant ou non, mais solide, prévisible, clefs en main. Calixto Bieito, qui va faire ses débuts tardifs à l’Opéra de Paris dans quelques jours avec Lear d’Aribert Reimann, n’est pas de ceux-là : tantôt il captive, tantôt il aligne des clichés théâtraux qui agacent...
Kirill Petrenko ou la noblesse de la musique d’opéra
L’opéra, c’est beaucoup d’ennuis. Il y a les humeurs des chanteurs, les contraintes de toute grande entreprise, les relations souvent peu compréhensives avec les metteurs en scène, et le public qui vous oublie dès que le ténor paraît (voire avant). Beaucoup de grands chefs, la notoriété venue, préfèrent se consacrer au répertoire symphonique, quitte à revenir à l’opéra...
Aïda Garifullina, Venera Gimadieva, Valentina Nafornita : les étoiles se lèvent à l’Est
Si l’on suit attentivement les concours de chant, si l’on voyage un peu en dehors des grandes maisons du circuit lyrique traditionnel, on se rend compte qu’une floraison de voix nouvelles se lève à l’Est qui vont bientôt bousculer les hiérarchies et susciter très vite un enthousiasme du public. Le Théâtre Mariinski de Saint-Pétersbourg ou l’Opéra de Vienne les programment déjà...
Portrait : Krzysztof Warlikowski, vivre avec les fantômes d'aujourd'hui
Parce que l’art et le spectacle reprennent leur droit malgré l’actualité tragique, l’Opéra Garnier donnera en cette fin de semaine une nouvelle (double) production du Château de barbe-bleue et de la Voix humaine avec Barbara Hannigan. Une production signée par le metteur en scène Krzysztof Warlikowski, dont le travail (toujours d’une infinie justesse) semble plus que jamais faire écho à toutes les facettes de...
Stéphanie d'Oustrac, voix humaine
De quels maux souffre le chant français ? Il n’est pas très malin, comme on le lit parfois, d’en faire une victime d’obscures conspirations ; mais il est bien vrai que, faute de pouvoir occuper les scènes du monde entier, il a pour habitude de livrer plutôt des personnalités d’exception, par la force des choses en petit nombre, que des cohortes de chanteurs tout terrain. Parmi ces personnalités fortes du chant...