La Femme sans ombre - Festival d'Aix-en-Provence 2026 - Die Frau ohne Schatten - Festival d'Aix-en-Provence 2026, Barrie Kosky

Description

Nouvelle production du Festival d'Aix-en-Provence 2026 au Grand Théâtre de Provence
En coproduction avec La Monnaie / De Munt, l'Opéra national de Grèce

Dans La Femme sans ombre, de Richard Strauss, l’épouse de l’empereur est une « fille des fées ». En se mariant, elle a perdu la plupart de ses pouvoirs mais reste immortelle, et à ce titre, est dépourvue d’ombre – une absence d’ombre qui signifie aussi son impossibilité d’avoir des enfants. Elle devra néanmoins obtenir une ombre sous trois jours, sous peine que l’empereur se change en pierre et qu’elle soit condamnée à rejoindre les esprits... Elle aspire dès lors à quitter une vaine immortalité pour s’incarner en donnant la vie et entreprend de s’aventurer dans le monde des mortels pour s’approprier l’ombre d’une teinturière.

Dans cette nouvelle production de l’ouvrage pour le Festival d’Aix-en-Provence 2026, le metteur en scène Barrie Kosky exploite toute l’ambiguïté de l’opéra de Strauss, à mi-chemin entre le conte de fées et le parcours initiatique jalonné d’épreuves. Il articule ainsi sa mise en scène autour de deux mondes : d’une part le monde de l’Empereur et l’Impératrice (Michael Spyres et Vida Miknevičiūtė) assimilé ici au monde des morts, abstrait et inconscient ; et d’autre part le monde réel du couple de teinturiers (Brian Mulligan et Ambur Braid), en écho à notre réalité quotidienne.

La Femme sans ombre suit donc le parcours des deux couples – et l'un désespéré de ne pas pouvoir avoir d'enfant, l'autre davantage ambigu à cette idée –, et prend des allures de voyage initiatique axé sur l'amour, le pardon, la quête de l'âme et la transmission entre les générations. Pour donner corps à cette lecture, la mise en scène de Barrie Kosky promet d’entretenir l’ambiguïté théâtrale de l’œuvre : les deux mondes s’entrechoquent entre réalisme domestique et cauchemar éveillé, de sorte que le spectateur ne sait jamais ce qui relève du rêve ou de la réalité et nourrit la connexion émotionnelle qu’il entretient avec les quatre protagonistes principaux.

La mise en scène doit en outre être soulignée par la direction musicale du jeune chef Klaus Mäkelä, régulièrement salué en concert, mais qui fait là ses débuts véritables en fosse à la direction d’un opéra, à la tête de l’Orchestre de Paris.

Plus d’informations disponibles sur le site officiel du Festival

Retransmissions : la production fait l'objet d'une captation vidéo et est diffusée le 9 juillet 2026 à 19h, en direct sur arte.tv, puis fait l'objet d'une diffusion radio le 13 juillet à 20h sur France Musique et les radios membres de l’UER, Francemusique.fr et l’Appli Radio France.