Aida - Gran Teatre del Liceu (2026/2027) - Aida - Gran Teatre del Liceu (2026/27), Shirin Neshat

Description

Coproduction du Festival de Salzbourg, de l'Opéra national de Paris et du Gran Teatre del Liceu.

Le Gran Teatre del Liceu de Barcelone reprend Aida de Giuseppe Verdi dans une production qui se déploie comme une grande méditation sur le conflit entre l’amour et le devoir, entre l’éclat du pouvoir et la fragilité intime des êtres. La production, conçue à l’origine pour le Festival de Salzbourg et reprise ici en coproduction avec l’Opéra national de Paris et le Liceu, porte la signature de Shirin Neshat, dont la mise en scène refuse toute simple monumentalité pour lui préférer une force symbolique, et presque rituelle.

Dans cette lecture, l’Égypte de Verdi cesse d’être un décor de grandeur statuaire pour devenir un espace d’échos contemporains. Shirin Neshat entend y faire affleurer des thèmes de notre temps : l’identité, l’exil, l’oppression, la précarité du pouvoir, et transforme le drame en miroir politique et poétique. La beauté n’y est jamais décorative : elle dialogue avec la violence, la tension historique, le vertige des appartenances. Le spectacle prend ainsi des allures de cérémonie de signes, où chaque image semble interroger le prix humain des passions et des empires.

Pour inaugurer la saison, le Liceu réunit une distribution exceptionnelle, avec des interprètes tels qu’Anna Netrebko et Anna Pirozzi en alternance dans le rôle-titre, ainsi que Piotr Beczała et Arsen Soghomonyan dans celui de Radamès (en lieu et place de Yusif Eyvazov initialement annoncé). Autour d’eux, la partition de Verdi, ample et ardente, s’inscrit dans une durée de près de trois heures et demie, scandée par ses grands élans lyriques, ses suspensions, ses conflits intérieurs et ses silences tragiques.

Notamment pour sa distribution, cette Aida prend des allures d’événement lyrique. La production promet aussi d’être une expérience de théâtre et de pensée, où la musique de Verdi rencontre l’univers visuel de Shirin Neshat pour composer une œuvre à la résonance profonde, tournée vers la permanence des passions humaines et l’actualité brûlante des fractures du monde.

Plus d’informations disponibles sur le site officiel de l’Opéra