Insipide Fidelio sous la direction de Gustavo Dudamel à la Philharmonie de Paris

Une semaine après Beethoven Wars à La Seine Musicale, le compositeur de Bonn inspire une autre facette d’exécution, à la conquête d’un nouveau public. La Philharmonie de Paris constitue la troisième et avant-dernière étape d’une tournée (de Los Angeles à Londres), où la musique et le livret de Fidelio s’enrichissent d’une lecture par le chansigne. Cette technique, encore relativement...

Il était un temps où l’on étouffait les revendications d’indépendance en construisant des théâtres. C’est précisément ce qu’a fait l’empereur François Ier d’Autriche en 1808 dans la Budapest d’alors, pour répandre (en allemand) le petit refrain de prospérité des Habsbourg. À son inauguration en 1812, deux musiques de scène sont commandées...

La reprise de la production de Salomé créée à l’automne 2022 (voir mon point de vue du 21 octobre 2022) confirme la force barbare, la lumière fuligineuse de la mise en scène de Lydia Steier qui montre véritablement ce que le chef-d’œuvre de Richard Strauss concentre de paroxystique. Mais elle interroge toujours sur cette scène finale incompréhensible, ce dédoublement et cette rédemption...

On en a vu, des Violetta anesthésiées, des Alfredo flambeurs, des Germont de mauvaise foi… Les personnages de La Traviata sont parfois dépassés par l’acuité de leur écriture, au sein des mises en scène. Celle, intemporelle, d’Oriol Tomas, à l’Opéra-Théâtre de Massy – coproduite avec l’Icelandic Opera – garantit la limpidité du propos sans tomber dans les...

Voici une formidable production de l’Opéra de Paris. La mise en scène de Damiano Michieletto est non seulement splendide visuellement mais prolonge brillamment le sens profond du Don Quichotte de Massenet. Créé en 1910, Don Quichotte est en effet l’un des tout derniers opéras du compositeur stéphanois. S’il n’a pas la splendeur mélodique de Manon ou Werther, l’ouvrage constitue un curieux...

L’Opéra de Montpellier propose en ce moment sa nouvelle production (également la dernière de cette saison), à savoir La Bohème, mise en scène par Orpha Phelan, que l’on remercie pour ne pas avoir cédé à la mode minimaliste. Au final, elle livre une Bohème dans une transposition que certains pourraient qualifier de sage, mais indubitablement efficace, simple et directe. Un plaisir qui sera d'ailleurs...